【精選】美術教學計劃四篇
時光飛逝,時間在慢慢推演,我們的教學工作又將抒寫新的篇章,寫一份教學計劃,為接下來的工作做準備吧!以使教學工作順利有序的進行,提高自己的教學質量,以下是小編為大家收集的美術教學計劃4篇,歡迎大家借鑒與參考,希望對大家有所幫助。

美術教學計劃 篇1
兒童繪畫教材
一、 更新觀念-在兒童學畫中開發(fā)潛在智力
自從1981年美國斯佩里博士關于左右腦分工的理論獲得諾貝爾獎后,世界許多發(fā)達國家都在競相研究形象思維的教育,他們認為:只有繪畫的訓練才是促進左右腦分工均衡發(fā)展的最好途徑。當代心理學證明:兒童早期的繪畫練習,可以把智商提高30%,那么兒童學畫的意義就不僅僅是畫畫的問題,它開發(fā)智力的意義遠遠超過了畫畫本身的含義。
二十一世紀是智力潛能的世紀,是創(chuàng)造教育的世紀。然而,長期以來,應試教育統(tǒng)治著教學領域。老師怎樣教,學生怎么學;老師怎么畫,學生怎樣畫。跟老師一樣就給一百分,完全照搬成了惟一的教學模式。這里只有教師一個人的主動牲,而幾十名學生是被動的,這就是應試教育。舊的教學法認為學生的知識才能完全是老師教給的,故而重講解、重背述、重外因。以老師一個人的意志來塑造學生。這里忘記了辯證法的基本原則:內因是根本,外因是條件。內因是什么?是老師嗎?不是,是學生本身。而老師、教材都是外因。這種舍本求末的方法阻礙了學生智力開發(fā)。
兒童的智力是人類本性中自然具備的東西,而不是外界注入的。一個人如果不喚醒內心深處的自我主體意識,那么,他巨大的潛在聰明才智不能得到發(fā)揮。素質教育教學法是以學生為主體,以教師為主導,教師不強行規(guī)定學生的知識結構。從封閉走向開放,從“你應該畫什么”,轉變?yōu)椤拔覒摦嬍裁础,變被動為主動,讓學生自己認識自己、自己解放自己、自己展示自己。讓受教育者把別人的教育變成他自己的教育,這才是素質教育。教學中我們采用誘導學生領悟的方法,先求解放思想,悟識本性,后教技法以求圓滿。不僅重視知識,更重視創(chuàng)造。從教給學生知識,到教給學生方法的轉變,使教學充滿了生機。
畫畫是人類的本能,只要開發(fā)均可大見成效。從根本意義上講,一個小畫家的誕生并非老師造就的,而是他本性中自然具備的,只是未覺悟而已,就像鮮花在胚胎的時候,就已經具備了花的本性一樣,這是人類區(qū)別于其他動物的顯著標志。
兒童創(chuàng)意畫以創(chuàng)新為繼承,不注重外在形象的模擬,而重視直覺的啟示,注重內在心靈的體驗和神韻追求。西方人繪畫重“形似”,東方人繪畫重“神似”。如果說西方的繪畫是以科學的精神對待藝術,那么,中國人的繪畫則是以藝術的精神對待科學,最終兩者高度合一,思路不同而殊途同歸。下面分四個方面講述:
(一)走出兒童學畫的誤區(qū)
在當今兒童畫教學中,有種種誤區(qū),偏離了兒童身心發(fā)展的正常規(guī)律,他們以世俗的眼光看待藝術,以成人的眼光看待兒童,以“像”和“不像”作為繪畫的根本,完全背離了兒童美學的特點和規(guī)律。
①藝術的表面是形象,藝術的背后是情感。
藝術沒有對錯,怎么畫都可以,但不敢畫不可以,不敢想也不可以。
兒童學畫決不是解決一個“像”還是“不像”的問題,“像”“不像”是群眾
觀念,不是藝術觀點。
藝術是全方位多層次的:有追求以形寫神的,有追求以形寫意的,還有追求以形寫實的,哪個錯了呢?哪個也沒有錯。由于生理和心理都不成熟,決定了繪畫也是幼稚的、天真的、自由浪漫的,他們寫實性差,想象力強。其作品不合常理而通畫理,這恰恰更顯得純真可愛。兒童階段由于年齡的關系,感知和理解能力有限,他們還不能完全明白現實與理想的區(qū)別,在他們的意識中,多少還存在著人類初期的混沌狀態(tài)。他們看周圍的一切現象都是有生命的存在,在一種不完全的感覺中,他們憑著想象認識世界。作品自然以心靈的想象為主體,是這一時期兒童畫的主要特點。
、谧杂衫寺、夸張變形是兒童畫的主要特點。
兒童不同行為的繪畫只是一個層次和風格的問題,都要給以鼓勵。自由想象、大膽繪畫才是兒童的優(yōu)秀品質。如果一個孩子能畫出與別人不同的畫來,這是個性鮮明的表現,是要鼓勵的。繪畫是性格和感情的表現,有的粗獷,有的細膩,有的豪放,有的樸實,應強化其人性,不必要求一定和老師畫得一樣,和教材畫得一樣,真正好的兒童畫是發(fā)自本心的繪畫.,真正好的學生是超過老師的學生。正如著名畫家齊白石先生所說:“學我者生,似我者死”。跟我學是有希望的,學得跟我一樣反而沒出息了。因為你的自我喪失了,那種被動式的應試教育不能適應飛速發(fā)展充滿競爭的現代社會。所以,素質教育提倡個性,反對奴性。讓孩子們在快樂有趣兒的作畫中解放自我,展示自我,走向人生的成功。
、蹆和瘜W畫一定要走出成人式臨摹法的誤區(qū)。
因為兒童學畫是培養(yǎng)審美情趣而不是專業(yè)訓練。但許多家長片面地認為兒童學畫只是畫得像,把畫得“像’’作為終極目標和惟一目的。有些剛來學畫的家長,往往抱怨自己孩子畫得“不像”,說:“某某教師教畫貓,手把手地教,一節(jié)課下來都會畫了”。其實作為有靈性的人,作畫是機械的模仿,還是有創(chuàng)意的運用,這是一個思維僵化與靈活的`分界線,衡量一幅畫的標準,重要的是通過繪畫讓孩子學會用畫筆表達自己的情感,在學畫中提高想象力、創(chuàng)造力和表達力才是兒童學畫的關鍵。兒童在學畫中也樹立了追求真善美的理想情操,培養(yǎng)了良好的心態(tài),鍛煉了手眼腦高度和諧統(tǒng)一的能力,這種自我心身全面素質的提高,極大地提高了孩子們的智商和情商。那么,不論您的孩子是否成為畫家,都是極有意義的一步。至于畫得“像”與“不像”,不同年齡有他不同的表達方式,不同心態(tài)有他不同的追求,不必執(zhí)著于畫面的表象,要走向藝術深層次的追求。
④怎樣認識兒童畫的美?
美是真理的光輝。“美”又是一個觀念問題,不同的觀念就會產生不同的美學風范。成熟是一種美,幼稚也是一種美;完整是一種美,殘缺也是一種美;豐滿是一種美,單純也是一種美,生活中的真實是一種美,藝術的夸張更是一種美。兒童畫的“美”是由它的身心特點和審美情趣所決定的。所以,必須擴展我們的思維觀念,從封閉走向開放,從僵化走向靈活。
人類最寶貴的時代是童年時代,童心無瑕,童真可愛。他們作畫隨心所欲,
天機自然,不造作,不雕琢,落筆縱橫揮灑,吞吐自由,表現了兒童特有的質樸、純真。兒童美術教育有其自身的特點和規(guī)律,不同年齡的兒童有不同的心態(tài)和思維方式。所以,在教學方法和學習內容中必然有著內在的特定性和對應性。但是,在當今兒童美術教育中,存在種種不恰當的傾向,致使兒童學畫走進了種種誤區(qū),他們不論孩子大小,一律按教師自己的偏愛去教孩子。會畫素描的,一律教素描;會國畫的,一律教國畫;會水粉畫的,一律教水粉畫。這樣就忽視了兒童學畫的根本規(guī)律。還有一些教師,以成人式的方法對待兒童,用注入式的臨摹教學,無疑造成了兒童繪畫的心理障礙,摧殘了美好的童心,使一個個孩子從愛畫走向不愛畫,致使兒童畫教學進入了一個個的誤區(qū)。
(二)素質教育中的兒童畫教學
以素質教育為前提的當代兒童畫教學,還是一個探索性的課題。如何讓學生把別人的教育變成他自己的教育;如何以學生為主體,開發(fā)內在潛能;如何讓學生跳出單一思維方式,而進入一題多解的創(chuàng)造性思維,才是素質教育的根本任務。兒童美術教育也決不僅僅是美術+教育的問題,它是一種多學科領域的融通,包括心理學、生理學、智力學、創(chuàng)造學的貫通,所以,素質教育對我們提出了更高的要求。
傳統(tǒng)的教育觀認為:生活是創(chuàng)作的源泉,知識就是力量。從而重視觀察的作用,實踐的作用,知識的作用。這種觀念培養(yǎng)學生忠實于生活,忠實于觀察,忠實于眼中的世界。其實,如果不把知識轉化為實踐力和創(chuàng)造力,等于酒囊飯袋。這種理念所培養(yǎng)的學生很難有獨立的思維能力和創(chuàng)新能力,不能適應飛速發(fā)展競爭夏雜的21世紀。
長期以來,應試教育統(tǒng)治著兒童畫教學領域,他們重視老師的作用,教材的作用,知識的作用,生活的作用,觀察的作用,外部世界的作用,也就是外因的作用。而素質教育是以學生為主體的教育。不僅重視知識,而且更重視創(chuàng)造;不僅重視觀察,而且更重視想象;不僅重視教師的作用,而且更重視學生本體的作用,這種從重視外因到重視內因的轉變,就抓住了矛盾的根本。應試教育是“教”派,他們認為:學生的才能是老師教出來的。若想開發(fā)智力,遙遙十萬八千里。素質教育是“悟”派。這一派認為人的聰明智慧是人本性中自然具備的,就像鮮花在胚胎的時候,就已經具備了花的本性。一旦心靈覺醒,迅速開發(fā)沉睡的潛能,種種方法無需外求,因為它本性中自然具備。老師的作用就是喚醒他們沉睡的潛能,引導他們找到自我,開發(fā)自我,展示自我。
素質教育對教師提出了更高的要求,它要求教師不僅會畫任何物體,還要學會用自己的情感表達物象的感受,傳播藝術的規(guī)律。師者“傳道、授業(yè)、解惑”,一個好的教師首先是傳“道”,“道”是什么?道是有與無的統(tǒng)一,陰與陽的統(tǒng)一,疏與密的統(tǒng)一,剛與柔的統(tǒng)一,大與小的統(tǒng)一,直與彎的統(tǒng)一,虛與實的統(tǒng)一,形式與內容的統(tǒng)一,眼中世界與心中世界的統(tǒng)一!暗馈本褪菍α⒔y(tǒng)一的根本原理、法則和規(guī)律。所以,我們要教給孩子們規(guī)律性的東西,讓他們自由地運用這個規(guī)律。這時的兒童畫就活了起來。
新的教育理念正在興起,教學中以學生為中心,樹立學生的獨立意識、創(chuàng)新意識、主體意識,在教與學的互動中開發(fā)學生的潛能。開放式的教學法充分給孩子們自由,還孩子們本色。讓孩子們自由自在地表達自己獨特的心靈感受。這樣一節(jié)課下來,幾十名同學就可以同一題目,畫出不同畫法、不同造型、不同色彩、天真可愛的兒童畫作品。
開放式教學法是自由式的畫法,但不是放任自流。無法之法固然好,不教之教固然高,但美味不可多用。完全的放任自流,可能會造成許多孩子不會畫,因為缺少老師的啟發(fā)引導和演示。素質教育是面向絕大多數孩子的教育,如何讓95%以上的孩子都能獨立畫好,才是審美教育的使命。
(三)走進兒童心靈的世界
兒童畫是兒童心靈的寫照,走進兒童心靈的世界,就是走進一個神奇美妙的世界。兒童美妙的心靈創(chuàng)造了兒童美妙的情感世界。孩子們學畫要學會用心去畫,只有手沒有心的作品是沒有靈魂的作品。
、傺壑械氖澜绾托闹械氖澜
心靈是想象的世界,心靈又是創(chuàng)造的世界,觀察與想象是兒童學畫中最重要的因素。因為藝術不僅要反映眼中的世界,更重要的是反映心中的世界,兩者合而為一,才會產生藝術的魅力。藝術不是生活的翻版,而是把生活中的真實用心靈轉變成藝術的真實。兒童畫的特點是既“像”又“不像”,“像”是因為它來源于生活的“母體”,“不像”是因為它基因于心靈“父愛”。它是生活與心靈相結合的新生兒,這樣的兒童畫才是發(fā)自兒童本心的繪畫。我們所看到的紅日、白云、藍天、碧水只是大干世界的表面現象,在這個表面現象的背后是否還有一個本質的東西。我們眼前的世界,物理學家稱之為物理的世界,生物學家稱之為生態(tài)世界,哲學家稱之為本體世界,藝術家稱之為眼中的世界,心理學家稱之為心中的世界。那么,在這個眼中世界的背后是否還有一個本體世界。這里我引用中國一個古老的故事:據說從前有三個人,看到廟中旗桿上迎風搖動的幡旗。第一個人說:“這旗幡飄動得多美啊!’’而另一個人說:“這不是幡動,而是風動”,兩個人都以為自己看到了事物的根本,所以“風動”“幡動”“幡動”“風動”爭論不止。這時第三個人說話了:“不是風動,也不是幡動,而是心動。”一下子把前兩個人鎮(zhèn)住了。前兩個人看到的只是外境或者叫外因,是皮毛,而第二個人一語驚人,看到的是內境和內因,是根本。外境是內境的寫照,這就是眼中的世界與心中的世界所感悟的不同層次和境界。這里有一個問題,是你被環(huán)境牽著走呢?還是你牽著環(huán)境走?是做畫的主人呢?還是做畫的奴隸?許多高境界的畫家,超越了事物的表象,不畫眼中世界,而畫心中的世界。用自己內心的理解畫他對藝術的感受。這時內部世界與外部世界融而為一,就產生了藝術高層次的理解。從現實世界走向心靈世界是一種脫胎換骨的認識,山還是那個山,水還是那個水,跳出了生活中的真實,就頓悟了藝術的真實。
如果說世界是藝術之父,那么心靈則是藝術之母,藝術不僅要反映眼中的世界,更要反映心中的世界。讓孩子們用充滿智慧的心靈,再造一個美好的世界,
用美的原則再造一個新的生存時空,這才是審美教育的神圣使命。然而,長期以來,狹隘的視野和舊的觀念,束縛了人們的思想。誰畫的不和老師一樣,那就是“不像”、“不真實”。豈不知藝術是一個雙面鏡,它不僅反映眼中的世界,更重要的是反映心中的世界。這里主要是觀察的不同決定了作品的不同。兒童畫創(chuàng)作要把眼中的世界,變成心中的世界,那么這個構思可以創(chuàng)造,造型可以創(chuàng)造,色彩也可以創(chuàng)造,這時我們就可以理解兒童畫無拘無束、幼稚天真、自由浪漫、奇思妙想的可愛和可貴之處,這才是兒童畫中最美妙的境界。
自從唐代畫家張早提出了“外師造化,中得心源”,歷代畫家都遵循著這一理論。然而,師造化者多,得心源者少。對此觀點的理解有兩種不同的人。第一種人在表現生活中求感悟,他們以客觀生活為主體,他們注重眼中的世界,注重觀察,注重生活中的真實,主張以長期的磨煉,最后悟達心源。第二種是在感悟中表現生活。先求悟識本性,主張心領神會,在感悟生活中以主觀自我意志為主體,注重心中的世界和藝術的真實。
、谟檬之嫼陀谩靶摹碑
兒童學畫不僅要用眼看,用手畫,更要學會用心去畫。孩子們一旦學會運用心靈作畫的方法,法由心生,境由心造,就會心領神會,舉一反三,一題多解地創(chuàng)造出神奇美妙的世界。只會用手不會用心的方法是機械的照搬,只用手畫,是在表象上下功夫,只能得其皮毛。只有用心去畫,筆隨心走才是在本質上作文章。只有直指人心,重視心靈的運用、創(chuàng)造性思維的開發(fā),才能開發(fā)潛在智力。用心的方法就是思維的方法和聯(lián)想的方法。這里有直覺思維、頓悟思維、理性思維、曲線思維、跳躍思維、逆向思維、靈感思維、橫向思維、縱向思維,同類聯(lián)想、不同類聯(lián)想、變形聯(lián)想、擬人聯(lián)想、仿生聯(lián)想、生活聯(lián)想,科學幻想和奇思妙想。兒童階段想象力強而寫實性差。如果揚長避短,開發(fā)他們的想象才能,就會別有一番天地。人為萬物之靈,就在于它天生具有想象的能力,創(chuàng)造的能力,只要不限制他們的才能,有方法有目的地引導開發(fā),就可大見成效。只有從兒童自身特點出發(fā),教給他們想象的方法,創(chuàng)作的方法和表達的方法,然后,給孩子們自由,還孩子們本色,順其自然地引領他們從眼中的世界走向心中的世界,才會開發(fā)潛在智力。
藝術貴在于心,以心觀物,萬物皆有靈氣,物之態(tài),筆之跡,乃人之心也。兒童學畫以心靈智慧之法,寫萬事萬物之相,又以萬事萬物之相,表現自己的心境,物與心合,這種矛盾中對立統(tǒng)一的思辯精神,定會閃爍出萬物本體的靈光。 藝術的表面是形象,藝術的本質是情感。兒童學畫貴在于心,有心就能與人共鳴,有情才能感人至深。一旦學會用心去畫,就可以超越時空,打破一切條條框框,從現實走向理想。這時我們將看到那顆自由自在充滿智慧的童心是多么可貴,這時的兒童畫作品隨心所欲,天機自然,而牽著人們的心靈。
心靈是一個美妙的世界,心靈又是一個智慧的世界,走進兒童心靈的世界,就是走進一個神奇美妙、天真浪漫、自由自在、隨心所欲的世界。
兒童畫是一塊神奇的土地,這里寄托了孩子們的愛,一張白紙就是一個美麗
美術教學計劃 篇2
a.繪畫類
目標:
1、認識并逐步學會使用繪畫工具和材料,培養(yǎng)正確的繪畫姿勢,手腿保持一定距離。握筆自然有力。
2、培養(yǎng)幼兒對色彩的興趣,認識并學會使用3-6種顏色:紅、綠藍、黑、黃、褐點。
3、從游戲的形式讓幼兒逐步學會掌握點、豎線、橫線、斜線、圓形和方形涂染等方法畫出所熟悉的物體,如樹木、花草、人、動物等,培養(yǎng)幼兒大膽畫畫的能力。
b.手工類
目標:
1、認識泥工的材料和工具,知道其名稱,知道它們的性質是柔軟的,可以塑造的。
2、學會用搓、團圓、壓扁、沾合等方法,簡單地塑造一些物體,并能按自己的意愿塑造。
3、認識紙工的材料和工具名稱,學會一些簡單的折疊方法。
4、學習粘貼簡單圖形的方法。
高級班
a.繪畫類:
目標:
1、教幼兒學習用圓形、橢圓形、正方形、三角形、梯形和涂染等方法畫出自己生活中觀察過的物體,簡單的風景,動植物,能畫出其基本部分和主要特征。
2、教幼兒區(qū)別蠟筆、水彩、蠟筆水彩混合畫的特征,對色彩調合能互相互補,用色協(xié)調、明快、潔凈。
3、構圖方面能用點、線、小圓點、花朵、葉子等畫出簡單的圖案,教到色彩鮮明,比例恰當。
a.手工類:
目標:
1、泥工:學習捏的'技能,能塑造出物象的主要特征,會使用一些簡單的輔助材料塑造簡單的玩具和動植物。
2、紙工:學會一些簡單的折疊方法,能折出有關事物形象的紙工作品,及節(jié)日裝飾、環(huán)境布置等,培養(yǎng)幼兒的初步美感和審美能力。
月計劃
九月份教學計劃:
初級班:
a.繪畫:培養(yǎng)幼兒對繪畫的興趣,運用做做玩玩的方法進行直線弧線的練習。
b.手工:幫助幼兒認識工具、材料、了解其名稱和使用方法。
高級班:
a.繪畫:以蠟筆為主,用顏色臨摹為授課方法,讓幼兒掌握基本的色彩搭配和構圖。
b.手工:學習撕紙粘貼方法,能撕出簡單的樹葉、樹干和花草,調和畫面。
十月份教學計劃
初級班
a.繪畫:運用直線、弧線組合形成整體畫面,如:、
b.手工:學習泥工的技能,主要是搓條、團圓、壓扁、沾合等。用這些技能可以做成小湯圓、蘋果、糖葫蘆等。
高級班:
a.繪畫:以水彩為主,掌握水彩特性,能畫出簡單的植物的顏色。
b.手工:掌握剪紙貼,能作出各種形狀,拼帖簡單的畫面,如、等。
美術教學計劃 篇3
根據本學年美術名師工作室的工作計劃,現將計劃具體如下:
3月
1、收集學員讀書筆記,開展理論研究;
2、召開工作室全體成員會議,明確新學期的任務,討論美術專題調研的內容。
4月
1、開設美術名師工作室成員的'市級公開課
2、舉行美術名師工作室?guī)熒鷷嫿涣鲿,促進美術特色教學。
3、組織集體備課:印象版畫
4、組織參加微課比賽。
5、組織鼓勵教師參加市美術教學方面的比賽。(中學優(yōu)質課大賽)
5月
1、聘請專家,開展一次美術專業(yè)特色的講座
2、開展校內公開課,聽課評課寫出教學反思,上傳至工作室網絡平臺
3、組織工作室成員向工作室網站提供一篇高質量的教學設計。
4、組織一次示范課教學觀摩。
6月
1、完成一篇教育教學論文。
2、開展一次教學調研活動,并形成報告,上傳至名師工作室平臺。
7、8月
1、開展暑期讀書活動撰寫一篇讀書筆記。并上傳至工作室平臺。
2、總結自己的教育教學心得,寫成總結報告,并上傳網站。
美術教學計劃 篇4
一、學情分析:
一年級的小朋友剛從幼兒園升入小學,有的習慣比較差,易失去注意力等問題,從上學期的教學效果看,課堂教學組織有必須的難度,除了每班的人數較多的因素外,就是學生的年齡特點的影響,所以教師的教學態(tài)度和教學理念起決定作用。本期將引導學生提高學習美術的熱情和培養(yǎng)學生的審美情趣。
二、教材分析:
全冊教學目標要求:
1、知識教育要點:
。1)認識和運用各種平面形、常用色。
(2)運用形和色,進行臨摹、添畫、記憶畫、想象畫練習。
。3)學習使用各種簡易繪畫工具,學習撕、折、拼、貼和揉捏、搓、挖等手工制作法,養(yǎng)成正確地繪畫、制作姿勢與習慣。
(4)欣賞祖國風光和兒童畫、民間美術作品的美。
2、本事培養(yǎng)要點:
。1)在美術活動中發(fā)展學生的想象力和創(chuàng)造力,進取促進從無意想象過渡到有意想象,從再現想象過渡到創(chuàng)造想象。
。2)在繪畫活動中大膽用筆用色,鼓勵兒童經過繪畫表達自我的情緒情感。
。3)提高手部運動的靈活性,促進手和腦的協(xié)調發(fā)展。
(4)提高對色彩美、形狀美的本事。
3、審美教育要點:
。1)培養(yǎng)兒童熱愛祖國、熱愛家鄉(xiāng)、熱愛勞動人民的.感情。
(2)讓學生感受美術活動的愉悅,激發(fā)兒童對藝術創(chuàng)造活動的興趣。
全冊重難點:
(一)重點:
1、用蠟筆或油畫棒的形式進行平涂作畫,描繪觀察、記憶、想象中的動植物,線條流暢,色彩均勻豐富,造型大膽、夸張、生動活潑,富有一種童趣;
2、傳授版畫的方法和步驟,并進行一系列練習;
3、用撕紙拼貼方法進行簡單畫面制作;
4、欣賞大自然中的動植物和中外兒童優(yōu)秀美術作品。
(二)難點:
1、在繪畫訓練中,要求線條自然流暢,色彩鮮艷豐富,造型大膽生動,富有兒童情趣。
2、在工藝制作中,培養(yǎng)學生初步的造型本事,培養(yǎng)按步驟操作的良好習慣,培養(yǎng)學生發(fā)散性思維和思維的靈活性與敏捷性。
3、在欣賞過程中,提高欣賞本事,發(fā)現美和創(chuàng)造美、鑒賞美的本事。
三、全期提高教學質量的措施與方法:
1、教師聯(lián)系各學科的課堂要求,根據美術課的自身特點,明確地向學生提出正確的學習態(tài)度,逐步培養(yǎng)學生良好的學習習慣。
2、利用課堂教學,充分發(fā)揮教師的直觀性演示,動作要規(guī)范化,給學生以楷模,學習正確作畫方法,充分調動起學習氣氛。
3、選擇富有兒童情趣的教學資料,采用生動活潑的教學形式,激發(fā)和培養(yǎng)學生學習美術的興趣。
4、注意學生的情緒,語言要親切,氣氛要簡便,要進取鼓勵學生動腦筋,大膽添畫,來培養(yǎng)他們的想象本事和創(chuàng)造本事。
四、教學檢測與評價:
根據兒童年齡特征,檢測方法主要是學生在課堂上回答問題的表現力,課堂的示范本事,紀律觀念,團體協(xié)作精神,作業(yè)完成情景等方面,評價主要采用學生自評、互評、教師講評,家長評價的綜合方式。
【美術教學計劃】相關文章:
美術教學計劃08-02
美術的教學計劃10-21
美術教學計劃09-29
美術教學計劃08-28
美術的教學計劃12-14
塔山小學美術教學計劃范文_美術教學計劃09-26
創(chuàng)意美術教學計劃06-02
小班的教學計劃美術10-14
學前美術教學計劃09-16
中職美術教學計劃10-13